Red sube al tren. Si pudiera desvanecerse en ese mismo instante, lo haría. Todo está apagado, irreal. Los recuerdos se mezclan con el paisaje. El tiempo y el espacio se colapsan. Una niña corre hacia una casa que cruje. La hierba salvaje crece en el tren. Red se abre paso y se enfrenta a su pasado.
Mientras las babosas se pasean por el suelo de la cocina, Noémie dibuja su autorretrato, cambiante y fragmentado, en el límite entre lo íntimo y el bullicio del mundo.
La historia se desarrolla en un mundo de diseño gráfico en el que las fuentes son los personajes principales. Tienen propiedades únicas: la negrita hace que todo sea más grueso, la cursiva inclina las cosas, el monoespacio iguala los objetos por su anchura, etc. Las fuentes se asocian para construir un jardín, y los cinco magos del boxeo se apresuran a inspeccionar su trabajo. Una tormenta de espacio negativo lo echa todo a perder, pero llega Regular y arregla el jardín.
El sol se pone y los ojos se cierran. Meciéndose de una hoja verde a otra, el monito se desliza suavemente hacia el sueño. De repente, el mundo de los sueños se vuelve más oscuro, colorido y salvaje. Plantas, criaturas y formas misteriosas delinean la trayectoria a través de la noche. Somni es una nana cinematográfica.
La mala suerte ha deportado al bailarín de ballet Sergei a un kolhoz suburbano. Aquí él tiene sus luchas mundanas contra la rutina, los animales domésticos y el alcohol.
Natasha tiene 30 años. Su vida es aburrida, tiene marido y amante, y el problema de Natasha es que se quedó atrapada en un ascensor cuando era muy pequeña… y todavía no consigue salir de la oscuridad.
A través de la imaginación de un niño cuenta el viaje de un hombre que, tras caer presa de sus temores, debe atravesar un mundo extraño, un universo lleno de magia, donde se le presentarán sus miedos y conflictos del pasado y donde deberá encontrar soluciones a su destino con el fin de descubrir su propia identidad.
Wavewidth captura la sensación de calma que puede dar un paisaje costero. Levantados por las ondas del tiempo, los puntos de referencia espacio-temporales son perturbados por el sonido. Las olas del mar y las del sonido se responden mutuamente en una experiencia cinematográfica contemplativa.
Maravillas fugaces es una celebración jubilosa de los vehículos, el arte y la arquitectura mutantes en Burning Man en el desierto de Black Rock en Nevada.
Se desarrolla una batalla agresiva entre el rojo y el azul oscuro. Los límites entre los colores vibran de tensión mientras luchan por sus vidas.
El metraje utilizado en el video proviene del archivo del Estudio de Cine de Odesa, que fue el primer estudio de cine establecido en el Imperio Ruso. Durante la era soviética, se rodaron muchas películas allí que moldearon la infancia de millones de personas. Sin embargo, hoy en día, el estudio de cine, al igual que muchos otros monumentos culturales en Ucrania, está amenazado por la destrucción causada por el ejército ruso.
En un mundo virtual extraterrestre, una mujer de raza estilizada y rústica es convocada para embarcarse en un viaje cósmico que la transformará en el símbolo del posthumanismo, un destello premonitorio del futuro. Al sumergirse en un ensamblaje sideral de la nueva moda, esta mujer sufre múltiples transformaciones, desvelando la esencia sensual, agresiva, transgresora y futurista de la marca, junto con su visión de un nuevo ser humano.
El primer baño en un río, la exuberante vegetación, los sonidos de la noche, la fuerza con que nace el agua desde una roca. Todo lo que el ojo es capaz de guardar tras aventurarse a mirar por vez primera la belleza natural de una isla desconocida que es espejo de tu casa.
¿Cómo hablar del futuro cuando parece que no hay futuro? El mundo explotó y lo único que queda es una voz formulando hipótesis de un futuro que será o que ya es. ¿Qué es todo esto? ¿Un prólogo del futuro? ¿El mismísimo futuro? ¿Un sueño finlandés y paranoico? Pareciera que el futuro ya llegó y muchas de nuestras fantasías acerca de los diferentes imaginarios futuristas ya habitan este mundo junto con nuestra humanidad. Como ejemplo de esto: la inteligencia artificial, una herramienta que utilizamos para hacer este cortometraje y que se cruza de manera orgánica con el concepto del mismo.